Um envolvimento na
política da Itália

O futurismo foi um movimento fundado pelo poeta italiano Fillippo Tomasso Marinetti, que redigiu um manifesto e tentou espalhá-lo em 1909.

MARINETTI (Filippo Tommaso), escritor italiano (Alexandria, 1876 - Bellagio, 1944), iniciador do movimento futurista, cujo manifesto publicou no jornal parisiense Le Figaro (20 de Fevereiro de 1909).

     Nesse manifesto, já proclamava o fim da arte  passada e a ode à arte do futuro (futurismo, daí o nome do movimento).

     Com implicações políticas, buscava tornar a Itália livre do peso de sua história e inserí-la no mundo moderno.

     Ao poeta juntaram-se outros artistas - principalmente poetas e pintores - como Umberto Boccioni (1882 - 1916), Carlo Carrá (1881 - 1966), Giacomo Balla (1871 - 1958), Luigi Russolo (1885- 1947) e Gino Severeni (1883 - 1950).

BOCCIONI (Umberto), pintor e escultor italiano (Reggio di Calabria, 1882 - Verona, 1916), importante no movimento futurista.
CARRÀ (Carlo), pintor italiano (Quargnento, 1881 - Milão, 1966). Militou no futurismo, nos metafísicos, mas regressou às tradições nos anos 20. Participou das Bienais de São Paulo com destaque em sala especial.

     Em Abril de 1910 era lançado um manifesto da pintura futurista, seguido por um manifesto da escultura futurista em 1912 e um livro sobre seus objectivos em 1914 (Pinttura, Scultura Futurista, Milão) os dois últimos escritos por Boccioni.

     O movimento, a velocidade, a vida moderna, a violência, as máquinas e a quebra com a arte do passado eram as principais metas do futurismo.

      Somente a forma e a cor não mais bastavam para representar o dinamismo moderno, como se lê no manifesto de 1910:

    «Deve ser feita uma limpeza radical em todos os temas gastos e mofados a fim de se expressar o vórtice da vida moderna - uma vida de aço, febre, orgulho e velocidade vertiginosa.»

     Até 1912, as influências maiores na maneira como davam formas artísticas às suas ideias era a dos impressionistas e pós-impressionistas, artistas que já apresentavam certa preocupação em representar o dinamismo.

     Após 1912, uma exposição em Paris marca a hegemonia da influência cubista sobre a arte do grupo.

     Os artistas futuristas deparavam-se com o sério problema de representar a velocidade em objectos parados.

     As soluções normalmente foram a representação de seres humanos ou animais com múltiplos membros dispostos radialmente e em movimento triangular.

     Forças mecânicas ou físicas eram fontes temáticas bastante frequentes, em especial nos primeiros trabalhos futuristas.

     «Automóvel e Ruído», de Balla ou «O que o Bonde me contou», de Carrá, são bons exemplos desses quadros.

     Talvez Boccioni, uma das principais forças do futurismo, tenha sido o artista mais bem-sucedido na representação da velocidade.

     «Formas Únicas de Continuidade no Espaço» transmite o efeito de projeção no espaço, diferenciando-se, de acordo com Herbert Read, em História da Pintura Moderna, do vigor dinâmico barroco, por não mais gravitar em torno de si).

     A Primeira Grande Guerra Mundial e a morte de Boccioni em 1916, ferido no conflito, foram golpes decisivos no movimento futurista que acabou se dissolvendo.

     Entretanto, os futuristas deixaram contribuições importantes para a arte do Século 20, seja no futurismo russo, composto por artistas como Malevitch, ou no dadaismo.

MALEVITCH ou MALIEVITCH (Kazimir), pintor russo (Kiev, 1878 - Leningrado, 1935). Precursor da arte abstracta, expôs, já em 1918, seu quadro intitulado Quadrado branco sobre fundo branco.

     Também teve grande influência para artistas importantes como Marcel Duchamp e Robert Delaunay em atentá-los para a representação do movimento que acabaria marcando os estilos característicos dos artistas.

DUCHAMP (Marcel), pintor francês (Blainville, 1887 – Neuilly-sur-Seine, 1968). Inicialmente influenciado pelo Cubismo (5), teve depois participação importante no movimento dadá e no surrealismo. Tendo-se fixado nos E.U.A., dedicou-se à "antiarte" e em 1914 criava o primeiro ready-made. Suas pesquisas viriam a exercer influência na "pop-art".
DELAUNAY (Robert), pintor francês (Paris, 1885 – Montpellier, 1941). A seu ver, o quadro devia ser uma organização rítmica baseada numa selecção de planos coloridos.

De qualquer forma, ambos se situaram entre os pioneiros a chamar a atenção para a nova vida que se punha à frente do a essa nova vida (como as máquinas).